1. 动画配音心得体会
1、第一点也是最重要的一点，就是角色定位。要认真用心地去体会动画人物的性格特点、动作习惯、说话方式等等，把自己当成动画人物，去揣摩他的表达方式。说白了就是人物配音要有特点，不能千篇一律，每个人的声音要有辨识性，才能创造出经典的动画形象。
2、第二，动画配音的声音表现要与整部片子的声音环境相协调，比如喜剧就要用欢快的声音去表现。在配音时，要综合考虑整体的风格，恰当地把握语气、停顿、感情等要素，不要突兀。
3、第三，为动画片配音还要随机应变，配不同国家、不同地区的动画片要有不同的特色。如配欧美片，要适当的卷舌，尾音稍微向上调，读人名时要快速、标准；如配粤语片时，要熟悉粤语和普通话的说话习惯，同一句话，粤语的表达方式、语言组织和普通话是不一样的。粤语语调偏低，语速有时较慢，要清晰地理解这种区别，才能配出好的作品。
4、第四，作为配音演员，声线要求清晰，变声能力要强，能适应各种人物形象，上至老人，下到小孩，都要求配音演员有足够强大的能力去驾驭和演绎。
5、第五，声线要有特点配好的片子要做到，如果是闭着眼睛眼睛，也要能听出来这个声音是来自动画还是电视剧或者电影。所以说特色的声音，是原创动画的创作过程中容易被忽略，却又极其关键的一点。
6、第六，配音要有丰富的感情，动画在配音前就是一个几乎无声的作品(那些先配音后制作的除外)，因此它不能像电视剧、电影一样能给配音演员更多的启示，一切情绪都要根据演员的揣摩和配音导演的调动，而作为配音这样一个可以连轴转而速成的工作，让配音演员去花费时间研究角色也成了一个不可能实现的奢望，这使得流水线上作业的配音，普遍缺乏应有的情感色彩。那么，做译制动画更要注意，我们的配音是二次配音，要弥补原创动画配音漏配和不完美的地方。 没有感情色彩的声音，就无法塑造出有血有肉的卡通形象，一个卡通形象如果苍白无力，就很难得到观众，特别是青少观众的认同，就会没有任何角色亲和力。
2. 关于配音活动的心得
加油努力学。
一般来说，声音的艺术具体应该分为两种，一种是唱，一种就是说了，从发声角度讲技巧相似度比较高，但是应用和操作就有很大区别，唱歌好的人未必配的好音，配音好的也未必会唱好歌。所以大家配音需要注意：
1. 气息运用问题
想要熟练配音，广义点说，熟练发音和体会共振和共鸣，就必须要体会气息。
吸气要用鼻子，注意慢慢的像在闻林间山边的花香一样，同时感觉到自己小腹隆起，就是吸气的过程。夸张点说，体会丹田之气。然后呼气是用嘴部，慢慢的吐出，如此反复训练，甚至可以在走路，上班，慢运动时做这种练习，用鼻子吸入新鲜空气，用嘴吐出浊气。
3. 动画配音心得体会总结
配音指导，是指在动画、影视剧等有声作品中，指导、规范配音演员配音的一种职业。
一个配音指导要做到对作品整体配音质量的把控，要把客户的理念和想法准确无误的用技术的语言传达给演员，激发演员创作热情。好的配音指导要有强大的沟通能力和理解能力，他要能在比较短的时间内切准客户的需求。要有对演员深入的了解，要知道他们的特点、长处，更要知道怎样的搭配能让一个作品最终的效果更完美。还要有足够有创意的头脑，当演员缺乏灵感的时候，给予他们创作的灵感。
4. 配音与解说心得
就学下面3大软件，其他的软件可以做辅助
FLASH
3DMAX
辅助软件Photoshop等
这个去学校的话，可以教你怎么使用软件，如果一点都不懂的话，就去学学，要是会那还要自学，这个是要自己钻研的。
动画设计是包含的比较多，象数字传媒啊，广告里的动画啊，都是动画设计
动漫设计就是单纯的与动画、漫画、游戏之类相关的设计了
一.FLASH
Flash是美国的MACROMEDIA公司于1999年6月推出的优秀网页动画设计软件。它是一种交互式动画设计工具，用它可以将音乐，声效，动画以及富有新意的界面融合在一起，以制作出高品质的网页动态效果。
为什么用FLASH
大家知道，HTML语言的功能十分有限，无法达到人们的预期设计，以实现令人耳目一新的动态效果，在这种情况下，各种脚本语言应运而生，使得网页设计更加多样化。然而，程序设计总是不能很好地普及，因为它要求一定的编程能力，而人们更需要一种既简单直观又功能强大的动画设计工具，而Flash的出现正好满足了这种需求。
FLASH的特点
1. 使用矢量图形和流式播放技术。与位图图形不同的是，矢量图形可以任意缩放尺寸而不影响图形的质量；流式播放技术使得动画可以边播放边下载，从而缓解了网页浏览者焦急等待的情绪。
2. 通过使用关键帧和图符使得所生成的动画(.swf)文件非常小，几K字节的动画文件已经可以实现许多令人心动的动画效果，用在网页设计上不仅可以使网页更加生动，而且小巧玲珑下载迅速，使得动画可以在打开网页很短的时间里就得以播放。
3. 把音乐，动画，声效，交互方式融合在一起，越来越多的人已经把Flash作为网页动画设计的首选工具，并且创作出了许多令人叹为观止的动画(电影)效果。而且在Flash4.0的版本中已经可以支持MP3的音乐格式，这使得加入音乐的动画文件也能保持小巧的‘身材’。
4. 强大的动画编辑功能使得设计者可以随心所欲地设计出高品质的动画，通过ACTION和FS COMMAND可以实现交互性，使Flash具有更大的设计自由度，另外，它与当今最流行的网页设计工具Dreamweaver配合默契，可以直接嵌入网页的任一位置，非常方便。
总之，Flash已经慢慢成为网页动画的标准，成为一种新兴的技术发展方向。面对这么不可多得的设计工具，你还等什么，赶快加入Flash的行列吧！
二.3DMAX简介
数年前，AutoDesk公司推出了可在个人计算机上运行的三维动画软件 3D Studio（3DS）。它的全称是 3－Dimension Studio，译成中文应该是“三维影像制作室”。 3D Studio MAX（以下简称 MAX）是以 3DS 4.x为基础的升级版本，它以全新的 Windows界面及更强大的功能展示在我们面前。用MAX来制作三维动画就像是当一个大导演——一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景（包括如云、雾、雪、闪电等特效场面）及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。如果你是一位设计家，用MAX来设计产品模型的感觉就像是雕塑家和魔术师，复杂的模型几乎是在瞬间就奇迹般地建立起来了。而用MAX修改创建的模型更是轻而易举的事，完全可以把宝贵的时间和精力集中用在使设计更加完美更加理想上。无论是出于何种目的使用 MAX，一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩，玩就是工作”的快感。
可以毫不夸张地说，哪里需要三维设计、哪里需要三维动画，哪里就需要MAX。MAX适合于从事下列任何一种职业的专家或业余爱好者：电影特技、立体和影视动画广告设计、工业设计、建筑和室内装潢设计、包装与装潢设计、三维游戏开发、软件开发程序员（制作软件片头）、教学多媒体演示制作、军事科学研究和物理、化学或生物化学研究以及所有对三维动画和立体造型感兴趣的广大电脑玩家等。
三.Photoshop
Photoshop是平面图像处理业界霸主Adobe公司推出的跨越PC和MAC两界首屈一指的大型图像处理软件.它功能强大,操作界面友好,得到了广大第三方开发厂家的支持,从而也赢得了众多的用户的青睐.
ADOBE PHOTOSHOP最初的程序是由Mchigan大学的研究生Thomas创建，后经Knoll兄弟以及ADOBE公司程序员的努力ADOBE PHOTOSHOP产生巨大的转变，一举成为优秀的平面设计编辑软件。它的诞生可以说掀起了图象出版业的革命，目前ADOBE PHOTOSHOP最新版本为6.0，它的每一个版本都增添新的功能这使它获得越来越多的支持者也使它在这诸多的图形图象处理软件中立于不败之地。
Adobe产品的升级更新速度并不快,但每一次推出新版总会有令人惊喜的重大革新.Photoshop从当年名噪一时的图形处理新秀.经过3.0,4.0,5.0,5.5的不断升级,直到目前最新的6.0版,功能越来越强大,处理领域也越来越宽广,逐渐建立了图像处理的霸主地位.
Photoshop支持众多的图像格式,对图像的常见操作和变换做到了非常精细的程度,使得任何一款同类软件都无法望其颈背;它拥有异常丰富的插件(在Photoshop中叫滤镜),熟练后您自然能体会到"只有想不到,没有做不到"的境界.
而这一切,Photoshop都为我们提供了相当简捷和自由的操作环境,从而使我们的工作游刃有余.从某种程度上来讲,Photoshop本身就是一件经过精心雕琢的艺术品,更像为您度身定做的衣服,刚开始使用不久就会觉得的倍感亲切.
当然,简捷并不意味着傻瓜化,自由也并非随心所欲,Photoshop仍然是一款大型处理软件,想要用好它更不会在朝夕之间,只有长时间的学习和实际操作我们才能充分贴近它.
5. 配音心得体会和收获
一是天赋，二是练习。
1、有天赋最好，没有天赋，就用练习来弥补。当然，强调一点，再有天赋，也不可能不去练习，戏感这种东西，是日积月累的，且是很容易进步的。
2、初期开始练习的时候，可以用模仿的方式，但是不建议大家模仿网络广播剧，原因有两个，一是它没有画面，不够具象，有时候我们很难理解某个角色的某种语气为什么会是这样表达的；二是它不够“专业”。
3、当然，光看剧模仿肯定不是长久之计，很多时候我们都是以PIA剧的形式来练习的。不过对于初入门阶段的我们而言，尤其是在刚开始培养戏感的阶段，最好不要去选那种很长的情景剧。我的经验是，以对话的形式来练习，就像是英语课上的那种小对话，两三句话就完结的那种，甚至看不出什么剧情。
3、因为没有情感可把握，我们就可以自己设定环境。做CV要有想象力，想象自己在一个怎样的环境，和一个怎样的人对话。所以用一个简短的对话，想象不同的环境，用不同的情感来诠释表达，把一个对话重复说上几十遍，但是每次的情感都是不同的，在这个过程中，你会接触到各种情感、各种对手，如果你有意识的去记住他们、运用他们，累积到一定程度，戏感自然而然的就出来了。
5、最后一点就是要多练习，这里的练习并不是指你每天晚上上来PIA两小时的剧，这样几乎没什么用。晚上的PIA剧只是大家的交流过程而已，我更提倡的是平时就不停的练习。我们所处的任何一个环境，都是练习的好环境，
普通话：
1、现在社里强调普通话，有很多人也应该在练习，但是如何练，是很关键的。不一定要拿一堆绕口令一直读，这样最多是锻炼你舌头的灵活度，其实方言也可以绕口令。
2、对于一个CV而言，最重要的不是你的声音有多么好听，或者说你的普通话发音有多么标准。最重要的，应该是情感的表达。因为语言一样的。
3、演员讲求戏感，CV同样讲求。CV没有演员那种可以用肢体语言表达情感的优势，所以戏感尤为重要。是一种交流方式，CV就是要通过语言来阐述一个角色，换言之，CV就是以情感演绎，传达信息。
6. 动画配音心得体会怎么写
应该是对配音的内容还不够深入的感受吧。
有的时候需要你反反复复的琢磨稿子的内容，然后去体会人物的感情，这样在配音的时候才能慢慢的带入情绪，如果一次性带入情绪失败的话，那就反反复复的练，慢慢的去体会。这样情绪慢慢就出来了，配音也是需要好好的去体会稿子的。
7. 动漫配音心得体会
动画深受各界认识喜爱，但是动画片配音是不是更有趣呢？
8. 配音实践感悟
找到正规的平台的话，他的那个喜马拉雅配音的费用是比较高的。前期的话，实习阶段的话，他的费用相对少一点，然后转正之后的费用是相对来说，每个小时几百块钱吧，多的话可以达到上千。
9. 配音的感想
再现历史重要时刻，重温伟人的光辉形象，中国人民从此站起来了，浴血奋战，英勇顽强，战之必胜的中国人民解放军万岁！
10. 配音的体会
靠谱的！里面有专业的老师分享心得还有老师进行讲解