1. 在印章上刻草书怎么刻
小篆为多，黑体字，仿宋体，美术字也有！
2. 书法印章怎么刻
硬笔书法作品用印和毛笔书法用印要求基本一致。只是硬笔书法由于书写工具的原因，尺幅通常不大，所以印章规格要小，方章的规格通常在0.8到1公分左右。 硬笔书法创作一般需要钤盖姓名章、斋号章、起首章。
姓名章为方形章多用白文，斋号章和姓名章配合使用，大小与姓名章一致，多用朱文，阴阳和谐相得益彰。起首章多用朱文，一般用长方形印章或随形印，规格在0.5×1.5公分比较适宜。
3. 自己刻印章怎么刻
1.印章表面取平，去蜡。新买的印章石，其表面切割不一定平整，需要再次打磨。同时印章原石表面可能会有一层蜡，这样就不容易在上面写字，需要铲掉或者火烤一下。
2.根据刻字数量的需要(以四个字为例),在印章石表面平均分出四个区域，去四边的中点，用钢笔划线。
3.根据字体的大小，选择合适的刻刀，沿着字体的轮廓，先划出浅浅的线，目的是在刻字的时候防止刀头走偏，刻坏。画完线后，再用刻刀慢慢除去轮廓以外的部分。这个过程需要认真仔细，反复练习才能有结果。
4.刻好后，用水洗净印章，然后蘸上印泥试试效果。
5.在每个区域里面写上反字，这一步骤需要反复修改，不大推荐用印纸去拓印。教大家一个方法，可以把要刻的字打印在电脑上，然后用电脑将其水平翻转，即得到反字，然后对比电脑进行书写，如果要看书写的效果，可用镜子照一下。
4. 刻字印章怎么写
书画上落款盖印，印比字大不可以。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。
2、国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不须盖了。
3、国画横幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左上落款，右下角可盖方形闲章。此处如不须要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙。
5. 在印章上刻草书怎么刻好看
私人印章多用篆书（小篆和大篆均可）、隶书最为好看，但也有选用楷书和魏碑的，几乎没有人使用行书、草书。
篆书有一定的艺术观赏性且历史悠久，字体圆润华丽，每个字都有出处，有一定的讲究，可以衬托出印章所有人的气质和风范；也可以选择稳重、秀丽、结构扁平、雍容华贵、笔法奇纵、圆转婉约的隶书；楷书字体方整、端正，规矩；魏碑字体方正古朴。这四种最适合私人印章。
书法绘画印章大都使用篆书，只有在闲章上使用其他字体，这就由书画家个人喜好决定，楷、行、隶、草、篆等均可，没有好坏之分。
公章是有特定规定的，这个不能随意更改，一般都是现代宋体。
6. 印章边款草书怎么刻
答：贤兄存念
参考如下：
落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。
落款有“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。
有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。
单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。
书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。
落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。
以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。
上（下）款客套词或敬词
上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、 雅鉴、雅教、雅存、 珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩
下款客套词或敬词
书法题款用：
敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆
篆刻边款用：
刻作、刻石、刊石、治石、篆刻、记、制
称谓
辈：吾师、学长、道长、先生、女士
平辈或小辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家（在书画或某方面有专长者）
关系较亲密：学（仁）弟、吾（贤）弟
老师对学生：学（贤）弟、学（仁）棣、贤契、贤弟
同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席
7. 书法怎么刻章
你好。
毛笔书法落款（即署名）的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。
以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。
8. 在印章上刻草书怎么刻好
书法作品右上角盖引首章好。唯一将古老文字作为艺术的，是中国，这门艺术，叫书法。无论是殷商时期的甲骨文，周朝时期的金文，秦代的篆书，汉代的隶书，还是唐朝开始的楷书丶行书丶草书，在作品盖章时，于第二个字和第三个字之间右侧盖上引首章。
9. 硬笔书法的印章一般都怎么刻
书法要用篆刻印章。
硬笔书法印章不能太大，边长15毫米的方形章即可。
网上有篆刻定制服务。
10. 书法作品的印章怎么刻
前人曾说：“篆刻犹大匠造屋，先会人之意，随酌地势之宜，图象间架润然胸中，然后较量尺寸准绳，雕断结构，方称完屋。”这里的“会人之意”、“酌地之宜”指的便是印文内容和入印的字体。印文运用的适当及准确与否，直接关系到一方印章的成功和失败。
一、印文内容的确定
印章同书法、绘画作品一样，其内容虽然不直接表现为艺术，但内容却是被表现的对象。内容通过某一艺术形式的表现，产生其欣赏价值，而任何一项艺术形式的表现在一定程度上又是取决于具体的内容，同时又往往要受到内容的束缚和限制的。因此，印文内容的确定，是印文运用中首先碰到的问题。
1.根据用途确定内容
印章的用途大致可分为两大类。
一类是用于表明身份的姓名印，这类印章的印文除了为一般场合都可用的纯姓名外，还可根据不同的用途在姓名后加不同的词语。
①．如铃于创作书法作品的印章，印文可在姓名之后加“书印”、“书”或“墨迹”等。
②．铃于绘画作品的印章则可加“画”、“画印“或“写生”等。
“xx作”，“xx多少岁以后作”，或“xx书画”，可同时用于书和画的作品上。
③．铃于所收藏的字、画或图书的印章，印文可为“xx收藏”、“xx珍藏”、“xx藏书”或“xx之物”、“xx所有”、“xx珍玩”等。
④．用作铃于经过自己鉴定、鉴赏的字、画、书籍的，印文在姓名之后可加：审定、考定、校订，或鉴赏、珍赏、过眼、经眼、读过、阅过、曾观等。
⑤．对章或两面印，一般是一方印文作姓，一方印文作名；或一方作姓名、一方作字等。
⑥．字画作品中起补白作用的起首章、压角章，是表示某种情趣、意境，或是记载人事的闲章。这类印的印文内容，可用斋管堂室名称；也可用籍贯或出生地的名称；或是与绘画、书作内容相配的词句、吉语等，但这类印章的使用要注意与被钤的对象相配合。
⑦．还有一种印章的内容，纯粹是作为一种篆刻艺术形式供欣赏的，内容有的是配合展览宣传的，有的是古今流传的好诗佳句，也可以是醒世格言等。
2.根据印文章法确定内容
印章的内容是一定数量的单个汉字组成的，一方印的字数的多少，单个字体笔画的繁简，常常会影响到章法布局。比如姓名印，因为有单姓、双姓和单名、双名的差别，所以印文就有两个字、三个字甚至是四个字的，那么除此，要不要加“印”或“章”等字眼呢?加一个字好呢，还是加两个字呢?如果加两个字，是取“之印”呢，还是用“之玺”或“印章”呢?这些都要从布局的角度来考虑。
一般说来，姓名印可在姓名下加“印”字，是单姓双名的话，“xxx印”，也可回文写，姓下写印在右边，双名在左边，如庄弄弓印。单名印则可加“之印”，但不可回文写。还有要注意的是：姓名印若加“私印”二字，只能限于签章之用，不可铃用于书画作品。其他词句印、闲章内容的可塑性就比较大了。当然，内容对于决定一方印艺术水平的高低，不是最主要的因素，但一方印章的印文字数的多寡、笔画的繁简，也就是俗话说的“讨巧”不“讨巧”，对于印文的安排、布局，对于艺术的表现，却有着事半功倍或事倍功半的结果和作用。
二、字体的选择
内容确定以后，便是根据内容选择字体，这里包括字形和书体两个方面的含义。古人说篆刻：“不通文义不可刻，不深篆学不可刻”，就是针对篆刻字形和书体的选用而言的。字各异形，只有通过考证字义才能求得，篆有定法，只有通过对各种书体的学习才能使之相配。
1.考证字义，求得字形
我们所使用的汉字，是以抽象的符号形式和笔画结构来表现语言的。所谓六书：象形、指事、会意、形声、转注、假借，概括了文字成形的基本方式。因为象形、指事毕竟有限，因而，在文字中存在着的大部分则是以形加形、或形加声合成的会意字、形声字，以及义同形异、或形同义异的转注字、假借字。在文字被使用的漫长年月中，由于书体的演变和使用的需要，使不少文字的形体和含义发生了变化和转移：有的宇由繁变简，如“学习”的“习”字。有的字则由简变繁，如“帽子”的“帽”，篆书中既役有“巾”，也没有“目”。除此，有的在今天的楷书中是一个字形，但在篆书中，用来表达不同的意思时，写法就不相同：如“里”字，用作“里外”的“里”时，篆作裏，用作量词“千里、万里”的“里”时，篆作“里”。
因此，我们在确定印文每个字的字形时，一定要经过对篆书工具书的仔细、认真的查考，从字的含义上，弄懂每个字的字形，不能自以为是的想当然。由于字形的错误，原先确定的印文内容，就会变得文理不通。
查阅字形的工具书，可以东汉时期许慎编的《说文解字》一书为基础，该书说文部首凡五百四十文，“博综篆籀古文之体，发明六书之指，因形见义，分别部居，作说文解字，使读者可砚因此上溯造字之源，下辨分隶行草沘变之迹”。还有一部清代段玉裁著的《说文解字注》（简称《段注说文》），在对文字的解释上比《许氏说文》资料更多并且准确，但篆字不如《说文解字》优美。只有字形查考无误，才能保证内容的准确，不致被误解。
2.书体配合，全局统一
借助《说文解字》，查检到篆字字形之后，并不等于拘泥于《说文》，把《说文》上的字形依样画葫芦照搬进印章，而是应根据《说文》的字形，善于运用各种篆书书体，把文字有机地组合在印章的方寸之中，这就是我们通常说的“配篆”。
篆书，主要分为两大类：大篆、小篆。大篆包括甲骨文、金文、石鼓文；小篆有秦篆、汉篆、唐篆等。在一种篆体中，各种铭文或碑文又呈不同的风貌，诸多的书体都是取用于印章印文的源泉。
但是，无论采用哪个朝代，哪种书体入印，都必须遵守一个宗旨，一方印内所选的书体风格要相统一，“务定时代，务合体式。”从秦则秦，从汉则汉；仿玉（玉印）则察玉性，仿铜（铜印）则会铜理。不能“秦篆杂汉唐”，“混杂其文”。也就是说古文，大小篆及彝鼎文不能同时杂凑在一方印文内，否则的话，犹如孤裘续羔，缁衣补缟，只能贻笑大方。
传世的古玺印，尽管风格和种类繁多，但就具体每方印说来，都“各有其体”，是一个独立单位，又体现了一种完整的艺术风貌，而不是大杂烩。我们在观赏前人或当代篆刻家的篆刻作品时，常常可以在边款上看到“拟汉印法”，或“取xx碑意”的文字，实际上也说明了“全局统一”的问题。
一般说来，刻姓名印章，宜取比较规整、庄重的书体，如汉摹印篆，或古玺文字，如果在姓名印中加“之玺”就应用比较古远的书体，如古玺文字。
当然，能否做到“全局统一”，取决于我们对各种书体特征的研习和掌握的程度。
三、篆书书写
认识了汉代篆书中的基本特点和不同书体中的不同特点之后，就应掌握它。掌握就是在不断临摹过程中，不断再深入认识，方能达到掌握的目的，临写篆书的基本常识，如执笔、姿势、运笔、笔顺等，与临写楷、行、草、隶等执运笔亦大同小异，这里仅就大同与小异之处略述如下：
（一）姿势
临写篆书一般多以坐势为常态，其他如立势、蹲势等，多是写得较熟练后，或有一定基础之后根据需要而定。
坐势一般是在写三寸以下的字，人坐在桌旁凳椅上。坐书时要求自体正直，准确，以利於用力於笔，使字写得遒劲有力，若姿势不正确，不仅字写不好，久之，反而会影响身体，骨骼弯曲变形，或胸骨疼痛，呼吸不畅、损害躯体的健康。
正确的姿势不仅有益放身体的健康，而且为写好篆书提供了条件，主要应掌握：
1.双脚分开，其距离与双肩等宽、自然平踏于地面，以使支撑上身与双手的书写活动。
2.腰背正直，使全身体重，自然集中在脊柱上，下达臀部，稳坐凳面。
3.双肩齐平，不得左右各有高低，前胸正向桌边，与桌沿应有一定的距离。
4.头正眼平，以保证审视字帖与桌面上纸的平正，和笔的正确运行。
5.左手平放桌上，或压住临纸一角使之平正，右手执笔，提起，可使全身之力达及右臀及肘、腕、掌、指之间，方可运转自如。
立势是写较大字时用之，立势是在坐势的基础上进行的，立时两脚可前、后、左、右活动。主要是为了眼观全局，通篇贯气，以把字写好为原则。
（二）执笔
执笔的方法有多种多样，如三指执笔法，五指执笔法、抓笔、握笔等。有的是根据指法的运用，或是因字的大小而定。一般初学者、或写三寸左右大小的字，为了把字写好，应遵循前人行之有效的法则，那就是：
1.笔杆正直。笔杆正直、在写篆书方能正确把握笔锋的中锋落纸，运行与收笔，保证毛笔中锋使写出的笔画圆浑坚实厚重。否则易出偏锋，或把笔画写歪偏，形成扁、平、弱的笔画。为使笔管正直，就要使笔管执放大指与食指的第一节靠近指端处，中指在笔管的外面紧靠食指之下并排着力，使三指内外合作，夹住笔管、如此笔管自然会正直。
2.指实掌虚。指实、就是执笔要牢固，实在掌虚，就是用前述三指钳住笔管，而后将无名指抵於管会，小指辅助之。这样笔管竖立在五个指头之间，手掌自然空虚，形如“握卵”。掌虚、空则握管运转灵活，五指齐力，执笔自然实在，竖牢，二者相互为用，写出之字画、自会笔力遒劲，生动自然。
3.执笔高低、视字大小而定。一般字小者可略低，字大者可略高，通常练习五至十公分大小的字，指离笔根约三至五公分左右即可。写极大的字、运用在于肘臂，执管高低也无妨。写较小的字，一般不悬腕肘，为了方便省力，常腕肘倚案而书，执管则不能太高，而应略低，所书笔画易准确，总之，熟练后，善书者总会根据客观情况和主观的需要而灵活变换使用的。
（三）运腕
前人有“执笔在指，运笔在腕”的说法。因为腕力较实，活动范围也宽，写出来的字较灵活有力量。唐代以前人写字，因无高桌案，故多悬肘悬腕，所书写字，无论篆、隶、楷、行，或大家或民间书家，其所书字皆能生动有力量。后来有了高桌、写小字为了方便，故多运指或运腕而书，字易柔弱。篆书是盛行于汉以前，当时如何运腕虽无文字记载，不得而知，但从留存下来的图画作品中可窥其概略，多为悬肘而书。所以今天学习篆书、应以悬腕或悬肘为主。悬肘可使全身之力通过臂、肘、腕、指，而贯传达于笔端、写出之字画，必易放，中锋行运、圆劲有力。悬肘运腕时应注意几点：
1．姿态。悬肘，就是肘不着案。即手执笔从指至腕、肘、皆库悬空中，腕肘离案面约十公分以上的高度（视坐姿与立姿而定），左手平放置价案面，或压住纸面勿使纸动，勿使身躯摇晃，这样两手力量均衡平稳，便於让右手挥运自如。
2.运肘。运肘时，指、腕均不宜动为好，而只求臂、肘关节上下、左右、前后随字画形态而运转。运肘的周径愈大，凝聚于笔端的力量就愈大，写出的字方能遒劲、厚实有力，气势开张，雄放、自然。若悬肘时，不发挥臂肘的力量，而运转腕指之力，则笔画易偏歪，轻飘乏力。
3.久练必成。初学悬肘习字，常会出现手抖不稳，感到非常吃力。时间略长，还会感到酸痛、连学数天之后，更感腰酸臂痛，似有千斤之重。这是悬肘训练中常出现的正常现象。此时切不可畏痛怕难，半途废弃。若能每天坚持一、二小时，练习一周以后，即可掌握悬肘要领，肩臂疼痛自然消除，落笔轻重、自会稳而不抖。
悬肘练字步骤，开始可练习5至10公分大字，这样较易掌握笔画运行的准确，熟练后，可练写中、小字、待有把握后、再随大随小、则可运用自如。悬臂运肘有一定基础之后，写较小的字时，亦可适当结合运腕，这时运肘运腕已自然结合，得心应手，水到渠成了。
（四）运笔
临写篆书的用笔，是根据篆书线条的圆匀、遒劲，挺拔等外形特点所决定的。为了达到线条的挺拔圆润，它的运笔主要是采“中锋”的运笔法。中锋运笔的特点，是笔力不外露，有如绵里裹针，柔中寓刚。运用过程中，笔锋始终居放线中间，墨汁就会随着它所运行的轨迹流注下去，不偏不倚，刚好从中间两边渗开，四面俱到，形成‘笔笔中锋”的效果。“中锋”是篆书笔法中的根本方法，前人称赞这种笔法的效果有“如锥画沙”、“如印印泥”、“如折钗股”“如屋漏痕”等等。所以赵孟頫曾说：“书法以用笔为上，而结字亦须用功，盖结字因时相传，而用笔千古不易。”因此要掌握好中锋运笔法。
篆书中的笔画，不论是秦篆、汉篆或摹印篆，多是横平竖直或加圆弧九种线条所组成。其形态虽各异，但用笔的基本方法仍是中锋所为。现就其中锋在笔画中所运用的过程与要点分述如下：
1.逆锋落笔。即下笔时，要“欲去先回，欲下先上，欲右先左”。若作竖画，笔欲向下，则先笔尖倒卧，徐徐引上至画之顶端起画处，笔稍提起，使笔尖垂直，然后全锋铺毫，向下运行。这样写出的笔画，方能达到“藏头”，显示圆满浓润的效果。
2.藏锋运笔。在笔画运行中，要使笔尖藏于画之中央，形成圆浑的中锋。汉代蔡琶在《九势》中说道：“藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行。就是总结了当时秦汉篆书用笔方法而得出的经验、是为至理之言。在笔画运行中不可用偏锋、锋偏即笔尖不在画之中央行，而是偏左偏右（竖画），或偏上偏下（横画），是执笔偏斜所致。偏锋易露，则不易圆劲，露锋易出筋骨，显得单薄扁平。在运笔中还应注意用力要匀、用力不匀则易出现头大尾削，或头轻尾重之病。也不可像楷书、草书等过于明显的提按，使笔画出现时粗时细之态。
3.回锋收笔。即笔毫齐力铺开运行至终点时，笔略提、并略向相反方向回收。也就是蔡琶论笔法中说的：“护笔，画点势尽，力收之。”“护尾”之义，也就是要全力收毫，回收锋尖。亦如古人所谓：“无垂不缩，无往不收。”在写篆书时，横画收笔时这种笔法使用较多，写竖画时，待熟练后，往往是一住即收。或是“空回”（锋），不论是实回，还是空回。只要具有中锋的效果，有含蓄圆浑之意即可。
总之，运笔时，应笔笔中锋，所谓“藏头护尾，力在字中”。运行中，宜慢不宜快，务求停匀端庄。能够展现出圆润、均匀、婉通、遒劲的笔势和笔力。前人形容这种用笔有“下笔用力、肌肤之丽”，因为这种用笔的结果，表现出生动活泼的生命力，其肌肤、有光泽、有弹性。反之，不可性急求快，任意敬斜、草率从事，否则事倍功半，收益不大。
（五）笔顺
笔顺就是运笔的先后顺序，是前人书写篆书的规律总结。只有按基本笔顺规律写字，才易将字写好。现将笔顺的一般常用规律，和特殊情况下的变异规律，以及在笔顺中要注意点述如下：
1.笔顺的一般规律
写字一般都是右手执笔，运行方向多是依目力所能控制方位着眼，以便手随眼力控制区运笔。为使字写得整健，（如大小匀称、线条粗细一致，行气贯串等），因此笔顺就是依此要求而进行，即：先上启下，先左后右，先横后竖，先中间后两边，先外围后内心。中之字为例用 l. 2.3.4……的顺序标示以为借鉴。
2.为了方便美观可变更。
规律是前人在实践中根据方便、顺手、准确、美观的主客观条件与审美要求而归纳总结出来的。规律也是在不断发展中、不断认识补充修正中完善的。今天随着时代的前进，认识的不断提高、前人规律中也有未能尽善尽美之处，也可根据经验不断加以补充。或因各人习性不同，笔顺有时或多或少，或先或后也可略有变化。或反常规的，如有些字也可以：
①先下后上、先右后左，先竖后横、先内后外。
②有的可按字的结体特点而先主后次，或先长后短。
③也可一直变为数画衔接而成。如“回”字可一笔而成，也可五笔而成。“子”字可三笔而成，也可六画而成。“女”字可三画成，也可九画而成。
3.笔顺书写中应注意之点：
①多笔书写的接头处，或笔与笔之间的衔接处，要衔接得自然，不露笔迹，更不要出锋角，显得线条不流畅。如“口”“面”等字。
②一般对称的笔画、应写得对称，或竖或弧或曲，都应使之等样，不可写得不对称。如“东”“莫”等等。
11. 在印章上刻草书怎么刻的
01拿出字典,选出要刻印篆字.02在白纸上反复设计出印稿03将印稿拷贝纸反过来,照着反写印文,写到印面上04准备刻刀进行刻制05印石固定印床进行雕刻06击打印石边缘,处理印石边款07选用印泥进行试盖,看看哪些地方需要修改08修改完成,篆刻工序完成