1. 电影中的焦点转移镜头
因为男主和女主已经把钱转移了，养父拿走的不是真钱，最后女主的手表镜头的含义应该是这样的
2. 电影中的移镜头的分析
1.摇镜头
是通过摇摄而产生的一种电视镜头语言，在拍摄中，摄像机的位置不动，通过摄像机本身的光学镜头水平或垂直移动而拍摄的镜头。其画面效果犹如人们转动头部环顾四周或视线由一点移向另一点的视觉效果。抽象地看摇镜头的运动轨迹，就像一个以摄像机为中心的对四周六面空间的扇形以至环行的扫描。
2.移镜头
分为横移和跟移两种。横移为向左或向右横向移动；跟移则向前或向后纵向移动。跟移与推拉镜头不同，它是跟随拍摄对象的运动而向前或向后移，而与对象基本保持不变的距离，但背景空间却发生不断变化，造成一种流动感。
3. 电影中的移焦镜头作用
alt、shift、control三键同时按下，快速创建摄像机，然后单击“C”键切换到摄像机操控模式，图标会变成“摄像机”模样。
单击鼠标左键是旋转视角，鼠标中键是摄像机平移（pan），鼠标右键是摄像机推拉（是机位和被拍摄物体的距离发生变化，不是变焦，也就是拍摄电影使用定焦镜头的推拉动作）。
如果想让摄像机变焦，点击摄像机图层，连续按两次键盘A键打开摄像机参数，第一项"zoom"就是焦段变化控制。你说的拉伸镜头指的应该是镜头推拉不是变焦。
4. 电影镜头变焦时焦点不偏移
iphone11拍照模糊的原因如下：
1、有可能是相机震动造成，比如拍摄时快门速度太低，手持拍摄时手抖动导致。
2、有可能是对焦不准，相机自动对焦困难、焦点偏移、对焦系统故障、焦点选择错误等原因。
3、镜头受潮，镜片上有雾气，也会导致画面模糊。
iphone11是苹果公司发布的一款手机，于2019年9月11日发布。iphone11采用阳极氧化铝和玻璃设计，搭载A13 Bionic芯片，超广角相机支持2倍光学变焦。iPhone 11在外观设计上和iPhone XR没有太大区别，仍是铝合金边框加前后玻璃面板，只是背部采用双摄设计，但是双摄模块的造型秉承了浴霸的风格。iPhone 11同时有六款配色可选，分别是紫色、白色、绿色、黄色、黑色、红色六种颜色。iPhone 11iPhone 11采用6.1英寸LCD显示屏，阳极氧化铝和玻璃设计，前后玻璃面板都运用双离子交换工艺进行了强化。搭载A13 Bionic芯片，配备双摄像头，其中超广角摄像头支持2倍光学变焦，续航时间比iPhone XR长1小时。iPhone 11 具有出色的抗水性能，最多可在2米水深停留30分钟，抗水深度达到了iPhone XR的两倍
5. 焦点转换镜头电影
为了使电视片内容的条理性更强、层次的发展更清晰，在场面与场面之间的转换中，需要一定的手法。转场的方法多种多样，但通常可以分为两类：一种是用特技的手段作转场，另一种是用镜头的自然过渡作转场，前者也叫技巧转场，后者又叫无技巧转场。)技巧转场的方法
技巧转场的方法一般用于电视片情节段落之间的转换，它强调的是心理的隔断性，目的是使观众有较明确的段落感觉。由于电子特技机、非线性编辑系统的发展，特技转换的手法有数百种之多，但归纳起来不外乎以下几种形式：
1、淡出与淡入
淡出是指上一段落最后一个镜头的画面逐渐隐去直至黑场，淡入是指下一段落第一个镜头的画面逐渐显现直至正常的亮度，淡出与淡入画面的长度，一般各为2秒，但实际编辑时，应根据电视片的情节、情绪、节奏的要求来决定。有些影片中淡出与淡入之间还有一段黑场，给人一种间歇感，适用于自然段落的转换。
2、扫换
扫换也称划像，可分为划出与划入。前一画面从某一方向退出荧屏称为划出，下一个画面从 某一方向进入荧屏称为划入。划出与划入的形式多种多样，根据画面进、出荧屏的方向不同，可分为横划、竖划、对角线划等。划像一般用于两个内容意义差别较大的段落转换时 。
3、叠化
叠化指前一个镜头的画面与后一个镜头的画面相叠加，前一个镜头的画面逐渐隐去，后一个镜头的画面逐渐显现的过程。在电视编辑中，叠化主要有以下几种功能：一是用于时间的转 换，表示时间的消逝；二是用于空间的转换，表示空间已发生变化；三是用叠化表现梦境、 想像、回忆等插叙、回叙场合；四是表现景物变幻莫测、琳琅满目、目不暇接。
4、翻页
翻页是指第一个画面像翻书一样翻过去，第二个画面随之显露出来。现在由于三维特技效果的发展，翻页已不再是某一单纯的模式。
5、停帧
前一段落结尾画面的最后一帧作停帧处理，使人产生视觉的停顿，接着出现下一个画面，这比较适合于不同主题段落间的转换。
6、运用空镜头
运用空镜头转场的方式在影视作品中经常看到，特别是早一些的电影中，当某一位英雄人物壮烈牺牲之后，经常接转苍松翠柏、高山大海等空镜头，主要是为了让观众在情绪发展到高潮之后能够回味作品的情节和意境。空镜头画面转场可以增加作品的艺术感染力。
除以上常见的转场方法，技巧转场还有正负像互换、焦点虚实变化等其它一些方式。
无技巧转场的方法
无技巧转场是用镜头的自然过渡来连接上下两段内容的，主要适用于蒙太奇镜头段落之间的转换和镜头之间的转换。与情节段落转换时强调的心理的隔断性不同，无技巧转换强调的是 视觉的连续性。并不是任何两个镜头之间都可应用无技巧转场方法，运用无技巧转场方法需要注意寻找合理的转换因素和适当的造型因素。无技巧转场的方法主要有以下几种：
1、相同主体转换
相同主体的转换包含几个层面的意思：一是上下两个相接镜头中的主体相同，通过主体的运动、主体的出画入画，或者是摄像机跟随主体移动，从一个场合进入另一个场合，以完成空间的转换；二是上下两个镜头之间的主体是同一类物体，但并不是同一个，假如上一个镜头主体是一只书包，下一个镜头的主体是一只公文包，这两个镜头相接，可以实现时间或者是 空间的转换，也可以同时实现时空的转换；三是利用上下镜头中主体在外形上的相似完成转场的任务。
2、遮挡镜头转场
遮挡镜头转场是指在上一个镜头接近结束时，被摄主体挪近以至挡黑摄像机的镜头，下一个画面主体又从摄像机镜头前走开，以实现场合的转换。上下两个相接镜头的主体可以相同， 也可以不同。用这种方法转场，能给观众视觉上较强的冲击，还可以造成视觉上的悬念，同时也使画面的节奏紧凑。如果上下两个画面的主体是同一个，还能使主体本身得到强调和突出。
3、主观镜头转场
上一个镜头拍摄主体在观看的画面，下一个镜头接转主体观看的对象，这就是主观镜头转场 。主观镜头转场是按照前、后两镜头之间的逻辑关系来处理转场的手法，主观镜头转场既 显得自然，同时也可以引起观众的探究心理。
4、特写转场
特写转场指不论上一个镜头拍摄的是什么，下一个镜头都由特写开始。由于特写能集中人的注意力，因此即使上下两个镜头的内容不相称，场面突然转换，观众也不至于感觉到太大的视觉跳动。
5、承接式转场
承接式转场也是按逻辑关系进行的转场，它是利用影视节目两段之间在情节上的承接关系，甚至利用悬念、两镜头在内容上的某些一致性来达到顺利转场的目的。
6、动势转场
动势转场是指利用人物、交通工具等的动势的可衔接性及动作的相似性完成时空转换的一种方法。
除了上述六种较为常用的无技巧转场方式之外，无技巧转场方式还有隐喻式转场、运动镜头 转场、声音转场、两极镜头转场等其它几种形式。
6. 变焦点转场电影例子
运动摄影 指在拍摄一个镜头时，摄影机的持续性运动。
既在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。 一、推摄 推镜头是摄像机向被摄主体方向推进，或者变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄主体不断接近的拍摄方法。用这种方式拍摄的运动画面，称为推镜头。推镜头具有以下一些特征： 1 、推镜头的画面特征： 第一、推镜头形成视觉前移效果 第二、推镜头具有明确的主体目标 第三、推镜头使被摄主体由小变大，周围环境由大变小。 2 、推镜头的功能和表现力 第一、突出主体人物，突出重点形象 第二、突出细节，突出重要的情节因素 第三、在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系。 第四、推镜头在一个镜头中景别不断发生变化，有连续前进式蒙太奇句子的作用 第五、推镜头推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量 第六、推镜头可以通过突出一个重要的戏剧元素来表达特定的主题和涵义 第七、推镜头可以加强或减弱运动主体的动感 3 、推镜头的拍摄及应注意的问题 第一、推镜头形成的镜头向前运动是对观众视觉空间的一种改变和调整，景别由大到小对观众的视觉空间既是一种改变也是一种引导。推镜头应有其明确的表现意义，在起幅、推进、落幅三个部分中，落幅画面是造型表现上的重点。 第二、推镜头的起幅和落幅都是静态结构，因而画面构图要规范、严谨、完整。 第三、推镜头在推进的过程中，画面构图应始终注意保持主体在画面结构中心的位置。 第四、推镜头的推进速度要与画面内的情绪和节奏相一致。 第五、在移动机位的推镜头中，画面焦点要随着机位与被摄主体之间距离的变化而变化。 二、拉摄 拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或变动镜头焦距使画面框架由近至远与主体拉开距离的拍摄方法。用这种方法拍摄的电视画面叫拉镜头。 1 、拉摄镜头的画面特点 第一、拉镜头形成视觉后移效果 第二、拉镜头使被摄主体由大变小，周围环境由小变大 2 、拉镜头的功能和表现力 第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系 第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断扩展的，使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头是一种纵向空间变化的画面形式，它可以通过纵向空间和纵向方位上的画面形象形成对比、反衬或比喻等效果。 第四、一些拉镜头以不易推测出整体形象的局部为起幅，有利于调动观众对整体形象逐渐出现直至呈现完整形象的想象和猜测。 第五、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表现空间的完整和连贯。 第六、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。 第七、拉镜头常被用作结束性和结论性的镜头。 第八、利用拉镜头来作为转场镜头。 3 、拉镜头的拍摄及其要求 拉镜头的拍摄镜头运动的方向与推镜头正相反，但它们有着基本一致的创作规律和一般要求。不同的是，推镜头要以落幅为重点，拉镜头应以起幅为核心。 三、摇摄 遥摄是指当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。用遥摄的方式拍摄的电视画面叫遥镜头。 1 、遥镜头的画面特点 第一、摇镜头犹如人们转动头部环顾四周或将视线由一点移向另一点的视觉效果。 第二、一个完整的摇镜头包括：起幅、摇动、落幅三个相互贯连的部分。 第三、一个摇镜头从起幅到落幅的运动过程，迫使观众不断调整自己的视觉注意力。 2 、摇镜头的功能和表现力 第一、展示空间，扩大视野 第二、有利于通过小景别画面包容更多的视觉信息 第三、能够介绍、交待同一场景中两个主体的内在联系 第四、利用性质、意义相反或相近的两个主体，通过摇镜头把它们连接起来表示某种暗喻、对比、并列、因果关系 第五、在表现三个或三个以上主体或主体之间的联系时，镜头摇过时或作减速、或作停顿，以构成一种间歇摇 第六、在一个稳定的起幅画面后利用极快的摇速使画面中的形象全部虚化，以形成具有特殊表现力的甩镜头 第七、便于表现运动主体的动态、动势、运动方向和运动轨迹 第八、对一组相同或相似的画面主体用摇的方式让它们逐个出现，可形成一种积累的效果 第九、可以用摇镜头摇出意外之象，制造悬念，在一个镜头内形成视觉注意力的起伏 第十、利用摇镜头表现一种主观性镜头 第十一、利用非水平的倾斜摇、旋转摇表现一种特定的情绪和气氛 第十二、摇镜头也是画面转场的有效手法之一 3 、摇镜头的拍摄要求 第一、摇镜头必须有明确的目的性 第二、摇摄速度会引起观众视觉感受上的微妙变化 第三、摇镜头要讲求整个摇动过程的完整与和谐 四、移摄 移摄是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄。用移动摄像的方法拍摄的电视画面称为移动镜头，简称移镜头。 1 、移动镜头的画面特征 第一、摄像机的运动使得画面框架始终处于运动之中，画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态，都会呈现出位置不断移动的态势。 第二、摄像机的运动，直接调动了观众生活中运动的视觉感受，唤起了人们在各种交通工具上及行走时的视觉体验，使观众产生一种身临其境之感。 第三、移动镜头表现的画面空间是完整而连贯的，摄像机不停地运动，每时每刻都在改变观众的视点，在一个镜头中构成一种多景别多构图的造型效果，这就起着一种与蒙太奇相似的作用，最后使镜头有了它自身的节奏。 2 、移动镜头的作用和表现力 第一、移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间，创造出独特的视觉艺术效果。 第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。 第三、移动摄像可以表现某种主观倾向，通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。 第四、移动摄像摆脱定点拍摄后形成多样化的视点，可以表现出各种运动条件下的视觉效果。3 、移动镜头的拍摄要点 移动摄像主要分两种拍摄方式，一种是摄像机安放在各种活动的物体上；一种是摄像者肩扛摄像机，通过人体的运动进行拍摄。这两种拍摄形式都应力求画面平稳、保持画面的水平。在实际拍摄时尽量利用摄像机的变焦镜头中视角最广的那一端镜头。因为镜头视角越广，它的特点体现的越明显，画面也容易保持稳定。 五、跟摄 跟摄是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄。用这种方式拍摄的电视画面称跟镜头。 1 、跟镜头的特点 第一、画面始终跟随一个运动的主体 第二、被摄对象在画框中的位置相对稳定 第三、跟镜头不同于摄像机位置向前推进的推镜头，也不同于摄像机位置向前运动的前移动镜头 2 、跟镜头的作用 第一、跟镜头能够连续而详尽地表现运动中的被摄主体，它既能突出主体，又能交待主体运动方向、速度、体态及其与环境的关系 第二、跟镜头跟随被摄对象一起运动，形成一种运动的主体不变、静止的背景变化的造型效果，有利于通过人物引出环境 第三、从人物背后跟随拍摄的跟镜头，由于观众与被摄人物视点的同一，可以表现出一种主观性镜头 第四、跟镜头对人物、事件、场面的跟随记录的表现方式，在纪实性节目和新闻的拍摄中有着重要的纪实性意义 3 、跟镜头拍摄时应注意的问题 第一、跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄基本的要求 第二、跟镜头是通过机位运动完成的一种拍摄方式，镜头运动起来所带来的一系列拍摄上的问题，如焦点的变化，拍摄角度的变化，光线入射角的变化，也是跟镜头拍摄时应考虑和注意的问题。 六、升降拍摄 摄像机借助升降装置等一边升降一边拍摄的方式叫升降拍摄。用这种方法拍摄到的画面叫升降镜头 1 、升降镜头的画面造型特点 第一、升降镜头的升降运动带来了画面视域的扩展和收缩 第二、升降镜头视点的连续变化形成了多角度、多方位的多构图效果 2 、升降镜头的功能和表现力 第一、升降镜头有利于表现高大物体的各个局部 第二、升降镜头有利于表现纵深空间中的点面关系 第三、升降镜头常用以展示事件或场面的规模、气势和氛围 第四、利用镜头的升降可以实现一个镜头内的内容转换与调度 第五、升降镜头的升降运动可以表现出画面内容中感情状态的变化 七、综合运动摄像 综合运动摄像是指摄像机在一个镜头中把推、拉、摇、移、跟、升降等各种运动摄像方式，不同程度地、有机地结合起来的拍摄。用这种方式拍到的电视画面叫综合运动镜头。 1 、综合运动摄像的特点 第一、综合运动镜头的镜头综合运动产生了更为复杂多变的画面造型效果 第二、由镜头的综合运动所形成的电视画面，其运动轨迹是多方向、多方式运动合一后的结果 2 、综合运动镜头的作用和表现力 第一、综合运动镜头有利于在一个镜头中记录和表现一个场景中一段相对完整的情节 第二、综合运动镜头是形成电视画面造型形式美的有力手段 第三、综合运动镜头的连续动态有利于再现现实生活的流程 第四、综合运动镜头有利于通过画面结构的多元性形成表意方面的多义性 第五、综合运动镜头在较长的连续画面中可以与音乐的旋律变化相互“合拍”，形成画面形象与音乐一体化的节奏感 3 、综合运动镜头的拍摄 第一、除特殊情绪对画面的特殊要求外，镜头的运动应力求保持平稳 第二、镜头运动的每次转换应力求与人物动作和方向转换一致，与情节中心和情绪发展的转换相一致，形成画面外部的变化与画面内部的变化完美结合 第三、机位运动时注意焦点的变化，始终将主体形态处理在景深范围之内。 第四、要求摄录人员默契配合，协调动作，步调一致。
7. 电影中的焦点转移镜头叫什么
长镜头，俗称“一镜到底”。顾名思义是指用比较长的时间，对一场戏(一个场景)进行连续性拍摄，从而形成时间和空间上的连贯性。长镜头一般分为运动长镜头、固定长镜头、景深长镜头和变焦长镜头，按其定义来说，只要超过10秒就可算是长镜头。由于其表现手法有别于传统剪辑，但凡拍摄得巧妙，总会带给观众耳目一新的体验。由于拍摄长镜头前要有着充分的准备工作，费时费力，因此在“求快”的香港电影里较少出现，但还是有电影人愿意通过一次次反复的实验，为港片留下了一个个令人叹服的长镜头画面。
1.2004年《大事件》
长镜头时长：6分46秒
《大事件》并非杜琪峰最好的一部警匪片，但在其作品序列中却占有较为“特殊”的地位。其特别之处在一开篇便出现了一个长达六分多钟的长镜头。在这组画面里，车里的刑警，盘查和被盘查的军装警察和司机，再到混在居民楼中的匪徒，都被镜头一一捕捉。到警匪双方驳火之后，镜头又分别扫过地面上，二楼上开枪射击的匪徒和赶来支援的警察(警车)，出场人物虽多，但杂而不乱。一组镜头里要容纳如此多信息，还要保证层次感，其镜头调度的复杂程度，以及技术呈现难度可想而知。
2.2008年《文雀》
长镜头时长：1分14秒
《大事件》似乎勾起了杜琪峰对长镜头的偏爱，尔后他又在文艺调性的犯罪片《文雀》里和摄影师郑兆强共同设计出了将长镜头用于展现“文雀”(扒手)对路人行窃的情节。这组镜头大约开始于影片的第6分钟，内容是表现四只“文雀”(任达华，林家栋，张满源，罗永昌)在街头相继偷走了一外国男人、一年轻姑娘以及一白领路人的钱包的同时，又将赃物不动声色地转移同伙手中。在独具匠心的机位控制下，再加上此处衬托着极其灵动跳跃的背景音乐，让这整个过程如行云流水一般潇洒。
3.2016年《三人行》
长镜头时长：4分钟
在《三人行》里，这组4分钟的长镜头掀起了影片的高潮部分，它由悍匪张礼信(钟汉良饰)被其同伙(谢天华，黄浩然，施祖男)从警方密切监视中的医院救出而展开的病房大战所引发。与杜琪峰以往长镜头都不同的是，这一次他刻意削弱了写实感，甚至还将舞台剧的表现形式融合起来，采用快与慢动与静的反差对比来提升视觉冲击力。而其背景音乐也大胆使用了编曲简单且柔美的《之乎者也》，在王菀之的低吟浅唱下，这场枪战戏的浪漫多过暴力，荒诞多过严肃，充满了创新的实验味道。
4.1992年《辣手神探》
长镜头时长：2分37秒
本片是九十年代吴宇森暴力美学枪战电影的“集大成之作”，也是他即将赴好莱坞前在香港拍摄的最后一部时装动作电影。其中的火爆场面是一个接一个，绝无欺场。不过最为影迷津津乐道的，莫过于周润发和梁朝伟在攻入医院后，那个长达2分半钟的第三人称射击游戏般的运动长镜头。在这场戏里，两人默契配合，分别攻入两层楼面，共击毙敌人三十余人。虽然其拍摄难度与《大事件》相比并不算复杂，但胜在拍摄很有气势，炸点铺排也合理精密，令整个过程一气呵成，让人大呼过瘾。
5.1992年《笼民》
本片是一部聚焦香港“特殊居民”的纪实电影，为了凸出其真实氛围，导演张之亮在影片里使用了大量的长镜头，而让人印象最深的一共有两处，第一处是“笼民”们正在给死去的“道友祥”做头七时，长镜头窥视和观察着屋里人的一举一动，第二处是众人得知笼屋即将拆迁的消息后，在屋内高兴得手舞足蹈，欢蹦乱跳。影片里的长镜头看似简单，但实际上却很考究：其焦点和运动轨迹，始终在依据不同人物不同情境不停地做着变化，因此它也被称为港片里最具有艺术水准的长镜头运用。
6.1996年《阿金》
时长：1分45秒
这是一部罕有的描写女性武师血泪史的港片，其中值得玩味的部分很多，也包括了一开始的那个长镜头。它由一个点烟的群演老人开始，随后观众的视线便跟随着运动摇臂在拍摄建筑内上下穿梭，而马不停蹄的武指助理，被催促着开工的烟火师，正在打牌的剧组人员以及在片场贩卖食物的少年等等也相继进入观众眼帘，最后以洪金宝饰演的武指出场而结束，一幅鲜活的“片场众生相”就这样被勾勒出来。尽管这只是一个过场，但正因有了这么个提纲挈领的引子，才能开始后面的精彩故事。
7.1998年《不夜城》
长镜头时长：3分47秒
本片的长镜头开场和《阿金》有着异曲同工之秒，第一是用来打出演职人员字幕，第二是通过“跟拍”方式来一层层揭开男一号刘健一(金城武)的身份和职业。尽管拍摄这场戏时处于夜晚，光线不足，但摄影师黄岳泰却巧借自然光线拍出了不一般的效果，让穿梭于歌舞伎町与诸色人等交易、交流的金城武看起来就如一条幽灵般的鱼，为全片奠定了黑色的调子。而斯坦尼康的使用，也使整个画面看起来平滑，流畅，精致，虽然当中出现了小小的穿帮，然而瑕不掩瑜，其纪实感反而更加凸出。
8.2008年《天水围的日与夜》
长镜头时长：1分19秒
本片是一部蕴含着浓厚日常生活气息的电影，因此其表现风格必须做到平凡质朴，大量长镜头的运用便不可避免。而许鞍华常常让摄影师将拍摄机器平整地放于房间里的某个角落之内，忠实地记录下演员的一举一动，也更容易展现出他们的表演细节，譬如出现在影片第57分钟的这个固定变焦式长镜头，在整个过程中，机器一直在厨房里没有移开，只进行了轻微摇动，甚至其中还插入了一部分空镜，再加上鲍起静褪去戏味的表演，让它看起来并不像是一部电影，这正是许鞍华想要达到的效果。
9.1990年《阿飞正传》
长镜头时长：1分17秒
运动长镜头在港片里可算常见，而固定长镜头一般比较罕见，因为大部分电影人都嫌它“沉闷无聊”。说到后者的代表作，便不能不提王家卫执导的《阿飞正传》，影片尾声身处逼仄阁楼的梁朝伟独自在镜子前梳头的场景便使用了固定长镜头拍法，这个本是为续集而拍的片段被谭家明剪进了本片里，没想到却成为《阿飞正传》最华彩的段落，虽然这里没有多余的人和事，也容纳不了庞大的信息量，但梁朝伟的独角戏却和固定机位构成了浑然天成的感觉，也为后来很多电影所模仿，致敬和恶搞。
8. 电影焦点转移镜头效果
想要实现iPhone 13 电影级模式功能也很简单，只要开启内建相机录影功能，切换到「电影级」模式即可，画面会自动出现不同的人像或动物灰色对焦框，可以藉由电影级模式自动对焦主体，或者也可以透过手指点一下其他对焦主体，就能实现「焦点转移」摄影技巧
电影级模式也具备察觉功能，能够自动将焦点变换到他们物体身上，主要是iPhone能够自动侦测主体要是没有在看镜头方向时，对焦点会自动转移到另一个主体脸孔上。
9. 焦点转换电影案例分析
是苹果13。
iPhone13外形为双摄对角线排布。iPhone13具有IP68级防水，采用独家超瓷晶面板。搭载1200万广角镜头加1200万超广角镜头后置摄像系统，前置为1200万像素摄像头。搭载A15Bionic芯片，支持5G。
iPhone13的的背部双摄镜头采用了对角线设计，这种设计是为了给电池预留更大的空间。同时iPhone13的机身正面则采用了XDR屏幕，其屏幕亮度达到了800尼特，HDR模式下峰值亮度可达到1200尼特。
iPhone13摄像头功能特点
iPhone13前置采用1200万像素摄像头，2.4纳米光圈，120度广角，支持4k60帧HDR拍摄，支持电影效果模式和低光拍摄。
其后置采用1200万广角镜头加1200万超广角镜头，支持2倍光学变焦，5倍数码变焦，广角镜头支持传感器位移式光学图像防抖等功能。
iPhone13在视频拍摄上拥有拍摄到类似电影的焦点转换功能，只需开启录制，剩下的iPhone13便会自动完成。
因为手机会利用A15仿生提供的算力自动预判，当主体进入时，iPhone13会自动开启转换，而且它同样支持拍摄杜比视界。
10. 电影中的焦点转移镜头有哪些
电影模式就是16:9模式,宽屏模式.一般我们看的电视是4:3模式.
拍摄时其实不推荐用这种模式,因为4:3的模式后期加个遮幅是可以达到16:9效果的.
16:9拍出来的效果跟4:3没什么不一样(就相同机而言).一般的摄相机可调的是录制的兆数.比较50M的肯定要比25M要清晰,相对的,25M拍一小时的带子,50M就只能拍30分钟了.
25M是标清的标准,50M可以算高清了.50M以上的是转播级设备.
电影是用胶片拍的,电视是用磁带或数码带拍的.
胶片的色彩饱和度是磁带不能比的,就像胶片拍出来的电影,可以放到大荧幕上,但是一般的磁带拍出来的,放到大银幕上可能就会很粗了.
数码现在接近了胶片的标准,但目前还是无法超越胶片的.